Come ormai di consueto, dedichiamo alcuni appuntamenti dell’ultimo programma di proiezioni allo Spazio Oberdan prima della pausa estiva a eventi cinemusicali. Particolarmente ricco e articolato il percorso di quest’anno, che prevede sia film su musicisti che concerti dal vivo. Per iniziare, avremo la graditissima e preziosa presenza di Vinicio Capossela che aprirà la rassegna venerdì 4 giugno (ore 21) intervenendo insieme al regista Gianfranco Firriolo per presentare il documentario La faccia della terra, viaggio musicale in compagnia dell’artista fra Milano e gli Stati Uniti [continua].

Questa rassegna di film dedicati al tema del sogno è frutto di due collaborazioni con altrettanti partner la cui attività ormai con cadenza regolare si lega a quella della Cineteca Italiana. La prima è con l’associazione Musicamorfosi, che dal 27 maggio al 18 settembre, nell’ambito del progetto “Notturni”, sostenuto da Fondazione Cariplo, organizza una serie di eventi poliedrici ideati per valorizzare ville e parchi del territorio lombardo. La seconda è invece con il Teatro Elfo Puccini (già coinvolto in giugno allo Spazio Oberdan per gli appuntamenti con i due film sulla corsa) che dal 21 giugno al 4 luglio presenterà Sogno di una notte di mezza estate. Con la regia di Elio De Capitani e a partire dalla preziosa traduzione di Dario Del Corno [continua].

In venti film, una rassegna che intende mettere a confronto alcuni grandi classici cinematografici occidentali della storia del musical con una serie di titoli appartenenti a quella “Storia segreta del cinema russo” a cui la Mostra del Cinema di Venezia 2007 dedicò una preziosa retrospettiva, depositando poi le pellicole presso l’archivio della Cineteca Italiana. Si tratta di opere che rappresentano un importante esempio di produzione cinematografica “non allineata” negli anni del regime stalinista, per questo motivo rimaste spesso sconosciute a dispetto del loro grande valore [continua].

Turco di seconda generazione, nato a Amburgo nel 1973, Fatih Akin è ormai uno degli autori certamente più interessanti del cinema europeo. I suoi film ruotano sempre intorno al tema della emigrazione, con personaggi problematicamente sospesi fra il tentativo di integrarsi nella nuova patria e il desiderio di non recidere i legami con le proprie origini. Ma poi il valore del cinema di Akin va rintracciato nel suo stile, molto personale e riconoscibile – come è degli autori veri -, pur se caratterizzato da riferimenti e affinità con altri importanti registi: su tutti Jim Jarmush, per le sospensioni temporali e le venature umoristiche alternate a momenti di commozione e passione [continua].